デザイン学校に行かずにデザイナーとして仕事を得る方法

友人はデザインスクールに行かずにデザイナーとしての仕事をゲットしました。
友人はキャリアを変え、デザイナーになりたかったのですが、友人には4年という時間と学校へ行くための100,000ドルというお金はありませんでした。なので自分自身で勉強することにしました。最初は自己学習で仕事を得ることができるだけの勉強ができるのか、疑問に思っていました。
もしあなたが同じことを思っているのなら、答えはイエスです。
友人はフルタイムで仕事をしながら、半年間デザインの勉強をやり通しました。準備万端とは言えませんでしたが、仕事に応募してみることにしました。そして仕事を得ることに成功したのです。
もちろん、優秀な学校で4年間勉強した天才たちとは違います。しかし、自分の仕事をこなすには十分です。友人は現在ウェブサイト、iPhoneのアプリ、メール、ソーシャルメディア、印刷物など様々なもののデザインに携わっています。
あなたもキャリアを変え、デザイナーとしてフルタイム勤務したいと思っているかもしれません。もしくはデザインの基本的なことを学び、サイドプロジェクトに生かしたいかもしれません。

これはデザインを自分自身で学ぶためのガイドです。

ステップ1 見て覚える
最大の間違いはすぐにフォトショップを使おうとすることです。フォトショップを学ぶことでデザイナーになれるわけではありません。基礎から始めましょう。

最初に、描き方を学びます
・裸の女性を描くために他の芸術家とともに同じ部屋で座る必要はありません。
・描くことが得意ではなくても大丈夫です。少し基礎を学べばペンでスケッチすることはできるようになります。

グラフィックデザインの理論を学びましょう
・Picture Thisという本から始めましょう。これは赤ずきんちゃんの本ですが、同時にグラフィックデザインの基礎を教えてくれるものです。
・色、タイポグラフィ、グリッドを使ったデザインを学びます。もし地域でそのような講義を行っているところがあれば、ぜひ受講してみてください。
・このチュートリアルを毎日少しずつ読みましょう。

ユーザーエクスペリエンスの基本を学びましょう
ユーザーエクスペリエンスについての本はたくさんあります。以下の2冊は読みやすいものです。
・The Design of Everyday Things
・Don’t Make Me

書き方を学びましょう
・あなたのモックアップをロレム・イプサムで埋めることはやめましょう。デザイナーとしての仕事は素晴らしい絵を作ることだけではありません。良いコミュニケーターになる必要があるのです。今までの経験をよく考え、一語一句慎重に選びましょう。人に向けて書きましょう。学校のテストで使うような学術的なトーンで書くのはやめましょう。
・お気に入りの本の1つであるMade to Stickを読んでみてください。読み手を惹きつける方法を教えてくれるでしょう。
・Voice and Toneはユーザーにどのように話すべきかを例示したウェブサイトです。

作品をボツにすることを学びましょう
・これは全てのガイドの中で1番難しいステップです。
・あなたが作ったもの全てをボツにする覚悟をしましょう。それができるようになれば、より良い作品が作れるようになります。あなたの作品が良いものではないと気づいたら、その時点でボツにしましょう。最初から作り直すのです。
・人に見てもらいましょう。デザインについて詳しい人に、あなたの作品を見てもらい、フィードバックをもらいましょう。誰も知りませんか?では、デザイナー友達を作りましょう。デザイナーの会合やイベントに参加してみましょう。
・デザインについて詳しくない人からの意見も聞きましょう。あなたのユーザーになる人に作品を見せ、アプリやウェブサイトを利用してもらいましょう。見知らぬ人に頼むことを恐れないでください。私は一度飛行機が遅延した時に空港のターミナルにいる全ての人に私がデザインしたアプリを使うよう頼みました。多くの人が退屈していたので、喜んで試し、貴重なフィードバックを得ることができました。
・聞く耳を持ちましょう。言い返してはいけません。あなたがフィードバックをお願いするということは、人々が時間をあなたのために使っているのです。彼らの気持ちを、論破してはいけません。言い返す代わりに、感謝し、質問をしましょう。彼らのフィードバックを生かすかどうかは、後で決めればいいのです。

ステップ2. フォトショップとイラストレーターの使い方を学びましょう
これで基礎の部分は学びました。フォトショップの使い方を学ぶ準備ができたようです。まず初めにイラストレーターを始め、その後フォトショップを使うことをお勧めします。イラストレーターはデザイナーがロゴやアイコンを作るために使うものです。インデザインはフライヤーや名刺などの印刷物を作るのに使われます。

イラストレーターを学ぶ
・イラストレーターを学ぶには多くの本やオンラインのチュートリアル、講義などがあります。あなたに合ったスタイルを選びましょう。以下私がイラストレーターの基礎を学ぶ上で役に立った本を紹介します。
・Adobe Illustrator Classroom in a Bookー とても退屈ですが、少なくてもこの本の半分を読めばイラストレーターをよく知ることができます。
・Vector Basic Trainingー この本はイラストレーターを使ってどのようにものを作るかを教えてくれます。
・ここからは面白いものです。これらのオンラインチュートリアルをフォローして、あなたの作品に役立ててください。以下、私のお気に入り2点です。ーlogoとa scenic landscape
フォトショップを学ぶ
・たくさんのチュートリアルがありますが、その多くは役に立ちません。幸い、ハイクオリティーなチュートリアルがあるサイトがいくつかあります。TutsPlusはそのうちの1つです。
・毎日1~2時間チュートリアルを見れば、自分の進歩の速さに驚くでしょう。

ステップ3. 特別なものをいくつか学びましょう
携帯電話のアプリをデザインしたいですか?ウェブサイト?インフォグラフィック?全てを検索して、あなたにどれが合うかを選んでみましょう。

ロゴのデザインを学ぶ
・使えるロゴの作り方を学ぶ:Logo Design Love
・ロゴだけではなく、ウェブサイトから名刺まで、様々なブランドを作ることもできます。Desining Brand Identityを読んでください。

スマホのアプリのデザインを学ぶ
・スマホのアプリ制作に足を踏み入れる前に、このチュートリアルを読んでください。
・iPhoneのデザインについては、短いがとても包括的な内容のTapworthyを読んでみてください。見た目が良いだけではなく使いやすいアプリの作り方が書いてあります。
・あなたのスマホに入っているアプリについて、詳しくなりましょう。何が便利で、何が使いにくいですか?

ウェブデザインを学ぶ
・Don’t Make Me Thinkを読み、人々が使いやすいウェブサイトの作り方を学びましょう。
・ウェブサイトの見た目を良くしたいのなら、The Principles of Beautiful Web Designを読んでみてください。
・あなたが美しいデザインだと思うウェブサイトのリストを作りましょう。そして何が共通しているのかを見つけましょう。SiteInspireにはいくつかの素晴らしい例があります。

デザイナーとしてHTML/CSSを知っておく必要があるかどうかというのは難しい問いです。仕事によります。それらを知っていれば、就職の間口は広がります。ウェブデベロッパーになりたいわけではなくても、基礎を知っていれば役に立ちます。何が可能で、何がそうではないかを知る手段になるのです。
HTMLとCSSを学ぶには多くの素晴らしいリソースがあります。
・私のお気に入りは無料のWeb Design Tutsです。
・有料版のお気に入り(月25ドル)はTreehouseです。あなたが本当に初心者で、詳しい説明が必要な場合はTreehouseのチュートリアルを利用すると良いでしょう。

ステップ4. ポートフォリオを作る
デザイナーとして仕事を得るためにデザイン学校に行く必要はありません。しかし、ポートフォリオは必要です。
では、始めたばかりでどのようにポートフォリオをつくればよいのでしょうか。幸いポートフォリオを作るには実際のクライアントに作ったものではなくても良いのです。あなたのサイドプロジェクトを作りましょう。以下、いくつかのアイディアです:
・馬鹿げた考えのTシャツをデザインする
・デザインが乏しいウェブサイトを再デザインする
・iPhoneのアプリについてアイディアが浮かびましたか?モックアップを作りましょう。
・Startup Weekendのチームに参加し、週末だけデザイナーになりましょう。
・99 designs contestに参加しデザインの練習をしましょう。
・Creative Workshopの本のグラフィックデザインの練習問題を解いてみましょう。
・地域の非営利団体を探し、無料でデザインの制作をさせてもらえないか尋ねてみましょう。

全ての作品をポートフォリオに載せるのはやめ、自信作のみを載せるようにしましょう。

まずは盗みましょう。オリジナルかどうかを気にすることはありません。それは後から考えればいいことです。楽器を習うときでも、自分で作曲する前に他の人の曲の演奏の仕方を習うはずです。これはデザインでも同じです。Steal like an artisit
Dribbbleでベストデザイナーの作品からインスピレーションを得ましょう。iOSのインスピレーションはpttrnsをチェックし、ウェブサイトのインスピレーションはsiteinspireをチェックしてみてください。

ステップ5. デザイナーとしての仕事を得る
私がデザインを勉強し始めた時、私はデザイナーの仕事探しのワークショップへ行きました。私は5年、10年、15年の経験があるデザイナーが沢山いる部屋へ行きました。皆、仕事を探していました。それは私には脅威でした。自分自身で勉強して、このような経験のあるデザイナーと競争しなければならないんだということを知ったのです。
それから1年後、私はデザインの仕事をゲットしました。私が脅威に感じた他のデザイナーと私との違いはある1点にあります:私はデベロッパーとの働き方を知っていたのです。
あなたが雇用されるかどうかはデベロッパーと働けるかどうかにかかっています。インタラクションデザインを学び、HTMLとCSSの基礎を学びましょう。技術産業(インタラクションデザイナー、ウェブデザイナー、アプリデザイナー)のデザイナーは需要が高く、給与水準も高いです。
デベロッパーと働いた経験がないなら、作りましょう。Startup Weekendやhackathons、共同制作のサイトをチェックしましょう。
個人的なサイトを作り、ポートフォリオを作りましょう。
色々なところへ行き、あなたがデザイナーとして仕事を探しているということを伝えましょう。もしかするとそこから誰かに出会えるかもしれません。
興味のある会社や代理店は調べておきましょう。LinkedInからそのような仕事についている人がいないかを探し、紹介してもらいましょう。仕事を得る上で最善の方法はコネです。コネがなくても、あなた自身を高める方法は沢山あります。

仕事を得ても、日々勉強です
私は働き始めて1年になり、多くのことを仕事で学びました。私は自分よりも才能のあるデザイナーを探し、彼らから学んでいます。デザインの講座(オンラインでおすすめのものはSkillshare、General Assembly、Treehouse、TutsPlusです。)またサイドプロジェクトも手がけていて、本屋さんのデザインセクションに夢中になっています。まだまだ学ぶことや改良できることが沢山あります。
スキルを磨き、常に学び続けましょう。

初めてのデザインの仕事を得るための5つの黄金律

もしあなたがデザイナーとしての最初の仕事を探しているのなら、多くの仕事のチャンスが現在あるというのは良いニュースだと思います。それではどのようにこれらのチャンスを掴み、フルタイムのデザイナーとして働くことができるのでしょうか。魅力的なポートフォリオ、創造的な履歴書を用意し、際どい面接の質問対策をしても、私たちがここで紹介するような他のトリックもあります。
「2017年、デザイン業界は信じられないほど健康的な業界であるように感じられます。」とTurner DuckworthのデザインディレクターであるMiles Marshallは言います。「雇用は上昇しています。過去5年と比べると、ここ2年で多くの若者を雇用するようになりました。」
このような話は今業界中で耳にします。しかし、悪いニュースもあります。依然競争率の高さはあるようです。「私たちは毎日応募用紙を手にしているのです。」とMarshallは言います。「そして彼らが関係を構築している人々でない限り、99%以上が成功しないのです。」
これらのことから、最初のデザインの仕事を手にするのは難しく、多くの人々がフリーランスとして働いています。しかし、雇用されることで経済的に安定し、キャリアアップを見込むことができます。以下、私たちが検証したフルタイムの雇用を得るための共通のルートや仕事の得方を記載します。

1. インターンシップで成績を残す
デザインで学位を得て、素晴らしいポートフォリオを作成したのなら、給与を得て働きたいと思うのは自然なことです。しかし、現実は厳しく、インターンシップ(1つではなく複数)はフルタイムの仕事を得る近道と言えます。
The Partnersの例を見てみましょう。「卒業生で仕事を依頼するのはインターンシップを切り抜けてきた人たちです。」とロンドンのデザインチームを率いるクリエイティブディレクターのStuart Radfordは言います。
「インターンでは、デザイナーの前で自分の作品のプレゼンテーションを行うので、今後仕事の依頼があるかどうかは、インターン中に何をしたかにかかっているのです。これには4週間という時間が与えられています。」
これは、時間通りに出社し、礼儀正しくいるということを指している訳ではありません。全てにおいて、期待を超えなければならないのです。「時に卒業生は私たちがお願いしたことをし、時には頼んだこと以上のことをしています。」と彼は強調しました。
「卒業生が仕事の1部に着手する時、自分たちがしていることをどれだけ好きかが結果に関わってきます。これは、作業時間を数時間追加する場合もあれば、帰り道でいいアイディアがないかを考えることも含まれます。このようなことがあると、作品はより良いものになるのです。」
マンチェスターの代理店BGNの創設者でクリエイティブディレクターのDavid Newtonは似たような話をしてくれました。「有給、無給に関わらずインターンシップはフルタイムの仕事を得る上で素晴らしい手段なのです。」と彼は言います。
「ドアに足を踏み入れ、あなたが必要不可欠な存在にならなければなりません。どのように行うかは代理店やニーズにより異なりますが、大抵あなたができることがあり、代理店もやらなければならないことはわかっていながら時間の関係でできていないことがあるのです。そこにあなたが飛び込めばいいのです。」
もちろん、言うは易し行うは難しです。多くのベテランデザイナーに囲まれれば、萎縮してしまうでしょう。また、論争を生んだりリスクが高すぎるものには手を出さないのが賢明です。
しかし、これは失敗の元になり得るとFortyTwo Studioのオーナー、Mark Kempは言います。彼の会社はアバディーンのデザイン代理店で、毎年数名の学生を受け入れています。
「かつて上司は私に言いました。『責任感を感じすぎる必要はありません。つま先で立っていると言うことを常に言い聞かせなさい。』それ以来私はこれを常に言い聞かせています。」と彼は説明しました。
「だから私はインターン生を連れてくると、ベテランの人を指差して『あなたの仕事は彼らの仕事を得ることです。彼らはあなたが来たことで不安になるべきなのです。』」あなたは強引になり、何ができるのかを示す必要があるのですとKempは言いました。

2. 適切な仕事に応募する
もちろんインターンシップだけがフルタイムの仕事を得る方法ではありません。今まで何の関わりもなかった会社の求人に直接応募することも可能です。しかし多くのライバルがいるので、成功にはあなたのエネルギーと想像力を全て発揮しなければなりません。
まずは共感から始めることができます。「粘り強く、しかし目標を定めて応募先の雇用主に身をおいてください。」とアドバイスするのはロンドンのConran Design Groupでクリエイティブパートナーとして働くLee Hoddyです。
「包括的なメールのポートフォリオは使わず、目を引くようなものを作り、CVや履歴書は物語のようにしましょう。仕事としてだけではなく、あなた自身を売り込むのです。」
「あなたのプロフィールを140のキャラクターで書いてみましょう。残りはおまけとしてとっておきましょう。あなたの仕事、趣味、動機、信条などを構築することを考え、少し秀でたものを見つけましょう。」と彼は言いました。
最も重要なことは、誰と本当に働きたいかを決め(全ての仕事に応募するのは良くないでしょう。)、それに応じてあなたのアプローチの手直しをしましょう。一度決めたら、あなたの理想の雇用主とぜひ話をしてみてくださいとNewtonは言いました。
「ポートフォリオのサイトやSNSで話をしたい人々を惹きつけることは容易になりました。彼らも結局人なのですから。」と彼は言います。
しかし最善のアプローチ方法な何でしょうか。「このように考えてみてください。あなたのタイムラインが私のと似ているのなら、クリエイティブディレクターがどのイベントに行くのかを定期的に見ることになるでしょう。」とNewtonは言います。
「そのうちの1つに行き、彼らと個人的に話しましょう。それらの状況では彼らの注目をより引くことができるかもしれません。なぜなら、発表されていないスタジオで出会うのもいいかもしれませんが、1年で1番忙しい時にはより不快なものがないからです。」

3. 釘付けになる面接
面接までこぎつけたました。よくやりました。しかし、これで舞い上がってはいけません。あなたについて、どのように伝えるかをしっかり考えなかれrばならないと、ロンドンのデザイン会社Accept & Proceed の共同創設者であるDavid Johnstonは言います。
「面接では、私たちは製作過程を明確に表現でき、今までのデザインについて説明でき、そのデザインについて理論的に説明ができる人を探しています。」と彼は言います。
「これらの質を若いデザイナーに見いだすことができると、今後チームの一員として成長できるという確信になります。この業界での経験があるのなら、その全てを伝えることはとても重要なのです。」
また、あなたのことだけではありません。「その企業のブログやウェブサイトを読んで、興味を持ったことを伝えましょう。また、企業風土を理解し、的確な質問をするようにしましょう。」とHoddyはアドバイスします。
「その企業のどこが好きなのかを見つけ、プロフィールを覚えておくようにしましょう。そうすることによって、面接中の会話がより深いものになります。」と彼はつけ加えました。
ですが、あまり真剣になりすぎないでください。あなたの性格や態度を示すことも、面接では重要なことです。
「前向きに、笑顔でいるようにしましょう。これはあなたの人生を変えるエキサイティングな経験なのですから。」とマンチェスターの代理店The Market CreativeのクリエイティブディレクターDorina D’Ambrosioは言います。
「また、いくつか質問を用意し、その企業と仕事に興味があるということを示しましょう。さらに銀行に面接に行くような格好はしなくてもいいですが、スマートに見せましょう。」
最後に、あなたのポートフォリオを完璧にしておきましょうとMarshallは言います。「今までの作品に誇りを持たなければなりません。」と彼は言います。
「面接は、あなたが自信のない作品について知らせてしまう場にもなってしまいます。なので、自信のある6つの作品と自信のない3つの作品でポートフォリオを埋めるくらいなら、自信のある作品6つのみにしたほうがいいのです。」

4. 在宅で働く
多くの卒業生は最初の仕事を有名なデザインスタジオから得たいと考えていますが、必ずしもそれだけが選択肢ではありません。クライアントサイドで在宅デザイナーとして働くのはどうでしょうか。この働き方は、比較的仕事を得やすいと考えられています。
デザイナーの需要が増えれば増えるほど、企業は能力のある人を探すことに力を注ぎます。ネット上、大学、イベントに参加するなど、様々です。
しかし、良くない傾向も考えられます。在宅で働くということは、すべての時間を1つのブランドに費やし、大抵厳しいガイドラインが定められています。これは、あなたが複数の顧客と同時進行で仕事をするスタジオで、次の仕事を得ることを困難にする可能性があります。
このことから、全員ではありませんが、在宅で仕事を始めた人はずっと在宅業務をする傾向にあります。
イギリスのHotwire PRのSam Hamrebtanは在宅で働くことには多くの前向きな理由があると考えています。「どこで働くかというのは、一緒に働く人々があなたの誇りを持って作った作品を押してくれれば、全然問題にはならないのです。」と彼女は言います。
「今後の見込みがある在宅の仕事を見つけたのなら、迷わず引き受けるべきです。」
これは彼女には確かに役立っています。「4年半前に参加した時はデザインチームはなかったので、大きなパントでした。」と彼女は思い出します。「しかしその後、4人のデザイナー、在宅フォトグラファー、ビデオ編集チームとともにチームを立ち上げました。」
「今日、Nelson BostockとFever PRとの在宅ワークとともに、Canon、HTC、EE、Google、Playstation、Now TVからデザインの仕事を得ています。」
在宅での仕事を始めるなら、すべてコミットしなければならないことを覚えておきましょう。あなたが真剣に在宅の役割を果たしていないことは、あなただけではなくクライアントの時間を無駄にすることにもなります。
「例えば、もしあなたのCV上に書かれている興味とLinkedinでフォローしているものが乖離していた場合は、指摘することになります。」とHamrebtanは言います。
マーケティング代理店Hogarthの求人グループ長Linda Nottは、数百社に応募している求職者は、突然電話がかかってきた時に準備ができていないことが多いと言います。「私たちは皆さんに、プロフェッショナルな電話対応をしてもらいたいのです。」と彼女は説明します。「電話に出る時『誰?あなたは誰ですか?』という対応では、あなたが真剣であるということは伝わりません。」

5. 勉強に戻らないで
数ヶ月たち、できることすべてをやり尽くしても仕事を得ることができなかったとします。すると大学院へ行こうかと考えてしまうかもしれません。そうすれば、仕事を得やすくなるのではと思うのではないでしょうか。
しかしこれは間違っています。「デザイン業界で働くということは、より知識を身につけるべき科学分野や医者になるのとは違います。」とMarshallは言います。「デザイン業界で実際に業務を行うことが学ぶ上でいい手段であるので、雇用の機会を求めて大学院へ行くことは賢明ではありません。」
もちろん、専門的なことを学ぶ機会にはなるとNewtonは言います。しかし、それは間違った手段であると彼は指摘します。「手広く始め、2~3年経ってもニッチなことしかできていない時にだけ、心配しましょう。」と彼は言います。
「大学を出て、デザインスタジオを研究し、あなたに合うところを選んでください。そうすれば、そのスタジオからあなたの仕事のチャンスはどんどん広がり、より専門的なものも扱えるようになるでしょう。」
「そして専門的になりたくなくても心配する必要はありません。私もそうです。もしあなたの知識を広げたいと思っているのなら勉強をするのもいい手段ですが、最初の仕事に大学院の勉強は必要ありません。」
事実、私が尋ねた人は皆同じことを言います。もしあなたが最初の仕事を得ることに失敗したなら、あなたが改善できる部分にエネルギーを注ぐべきで、大学に戻ることは賢明な選択ではありません。それは時に、ただ我慢するということなのかもしれません。
「あなたのポートフォリオが働きたい場所と共鳴しなくても、個人的には捉えないでください。」とNewtonはアドバイスします。「技術的には完璧でも、企業側が合わないと思えば、合わないのです。」
またD’Ambrosioも同じようなアドバイスをしています。「雇用主には多くの応募者がいるので、仕事が得られなくてもがっかりしすぎるのはやめましょう。あなたの時代はやってくるのですから。」

経験なしで最初のデザインの仕事を得る方法

先週、私たちは経歴の異なる何人かのデザイナーを審査しました。あなたのソフトスキルを発展させることは、デザインのプロの世界へ足を踏み入れるに当たって必要不可欠なことです。しかし、職歴がない場合、あなたをデザイナーとして雇ってもらうためにどのようにすれば良いのでしょうか。
私がDropboxを通してデザイナーの雇用をしていた間に学んだこの質問に対する答えは、爆発的な軌道を見せることです。ここではあなたにポテンシャルがあることを雇用主に示すための4つの性格をカバーしています。

なぜ軌道が重要なのでしょう?
37signalsは世界に通用する協同ツールを開発し、ビジネス、文化とウェブで洞察に満ちた解説を提供する会社として知られています。この投稿では、共同創設者兼社長のJason Friedがなぜ彼らが今日誰なのかよりも、デザイナーを評価するのかを説明しています。
この投稿を読み、最新のテクノロジー企業がデザイナーを雇う上で可能性についてどのように考えているのかを考察してみましょう。

多くの作品を作りましょう
多くの作品を作ることは、新たなデザイナーの可能性を強く示すことができることの一つです。あなたのポートフォリオが一貫性があり頻繁に作られている場合、実行力や情熱、学ぶ姿勢を示すことに繋がります。また成長の早い技術を習得することも推奨しています。
Jessica Hischeは多産なレタラー兼イラストレーターでクライアントとの仕事だけではなくサイドプロジェクトもよく知られています。教材からクリエイティブなものまでを収録した彼女の作品集「procrastiwork」を調べてみてください。あなたは自分自身の仕事の幅を広げるために、何を独立してデザインできますか?

あなたのデザインプロセスを定義し明確にしましょう
デザインの面接はしばしばあなたのプロセスを話したり、単発の試験を完了させることが必要になります。あなたの意思について正確に情熱的に話ができるようにすることは面接相手にあなたがどのようなデザイナーかを示すことになります。
素晴らしいプロセスの基礎は正しい解決策のある質問を投げかけることです。この記事ではデザインのプロセスにおけるそれぞれのステージで考えられる質問について議論しています。次のプロジェクトではあなた自身に問いかけてみましょう:これは誰のためでしょう?それから何を得たいのでしょう?そしてそれらのことを私はどのように強調できるのでしょう?

あなたの作品を見せましょう
最終的なデザインをする前に、コンセプト、プロトタイプ、最終的な製品に役立つスケッチを処分します。その作品を捉え、共有することは私たちのデザインの考え方や物語を示すことになります。
例えば、私が何かのプロセスを共有したとします。これは数年前に私が書いた記事で、スクラッチからどのようにレイアウトをデザインしたかを議論しています。これは私のポートフォリオの一部となり、これを繰り返し使って新たな顧客を得たりフルタイムの仕事を得てきました。あなたが新たなデザインプロジェクトに取り掛かる時にはあなたのプロセスからそれらの芸術品を保存し見直しましょう。どのようなストーリーがありますか?

面接に向けて厳しい練習をしましょう
数週間前、私は友達とお茶をし、彼は憧れのデザイナーについて話していました。それはとても理路整然としていて、感動的で、どのように彼がそのデザイナーを引き合わせたかを尋ねる上で役立ちました。秘密ですって?デザイナーは発展とリハーサルを6ヶ月以上したのです。その話はWilson Minerの「When We Buid」でした。
デザインの面接はそれぞれ異なる形態です。批評、協力、プレゼンテーションなど多岐に渡ります。よって、どのようなものなのかを確認しよく準備をしましょう。始めてしまえば、簡単に見えるものです。